求购天津李可染山水画哪里价格高

中国山水画是中国人情思中为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。从山水画中，我们可以集中体味中国画的意境、格调、气韵和色调。再没有那一个画科能像山水画那样给国人以更多的情感。若说与他人谈经辩道，山水画便是民族的底蕴、古典的底气、我的图像、人的性情。

中国画从创作题材来看，出现早的是人物画，初描绘的山川风光是作为人物画补景出现的，后来发展成为独立的画科——山水画。我们现在能见到早的山水画是隋代展子虔的《游春图》。早的画家是敤首，又名“画嫘”，据文献考证，中国历史上记载早的以画入史的画家，是中国画祖，故又称画嫘。《画史会要》中说道：“画嫘，舜妹也。画始于嫘，故曰：‘画嫘'。”《汉书·古今人物表》亦有里记载：敤首舜妹，早做画的人。《列女传》盛赞她善画，“造化在心， 别具神技”，山水画也是画嫘所创。这种原始的绘画思维一直伴随着民族度过了两千多年。到了秦汉时期，山水画逐渐走向了规范化，开始了具象写实的国画创作，把野山野水一丝不苟地画入纸绢之中带进人们的居室，加以装裱后挂在厅堂之中做欣赏观摩，既装饰了居室又陶冶了性情。这种进步的绘画思想伴随着华夏儿女又度过了一千年。到了五代北宋时期，山水画逐渐走向了成熟。这一时期，苏轼提出了“论画以形似，见与儿童邹”的观点，使得山水画在解决了形似后又开始与形保持距离，甚至尽量摆脱形的约束。这样无疑助长了绘画创作中的白娱倾向。米带也认为绘画功用是“自适其志”，且身体力行．把绘画作为“墨戏”。到了元代，倪云林更是直截了当地说：“余绘画不求形似，草草数笔，以解胸中之逸气耳。”之后，明代唐伯虎的“寄乐于画”，石涛的“借笔墨写天地万物而陶泳乎我也”等等，都旗帜鲜明地提出了画山水画目的就是怕悦自我，陶冶性情而己。怡悦自我、陶冶性情，可以从两方面进行。一方面直接从山水画创作中获得快意。另一方面，迥过山水画的创作火完泄愤强、诽解郁忧，从而达到精神的舒畅。当然除了创作过程能使作者得到快彦舒畅外，在创作之前的登山临水和创作之后的作品欣赏中，同样也能获得快意舒畅。清王县曰：“学画所以养性情，且可以涤烦襟，破孤问，释跺心，迎静气。”正道出了结画所具有治悦自我、陶冶性情的持殊功能

　《万山红遍》以5800万元起拍，竞价到6000万元后，电话委托直接出价8000万元，后进入正常竞价阶梯，并且竞拍价迅速过亿。由于报价过于踊跃，就连拍卖师也变得语无伦次起来，几次出现报价失误。后的角逐在三位买家之间展开，历经20多分钟的争夺，以1.6亿元落槌，加上佣金，终以1.84亿元成交。据了解，此次上拍的这件作品，上一次上拍还得追溯到15年前，当年拍出价为501.6万元。15年间，涨幅逾30倍。“这是当前市场上能买到的一幅《万山红遍》，过了这村，就没这店了。”早在上拍前，中国嘉德书画部总经理郭彤对这件拍品就信心满满。

　　《万山红遍》是李可染以毛泽东《沁园春·长沙》词意为母题创作的红色经典画作，其在1962年至1964年间共创作了七件同名作品，每件作品尺寸、章法和布景不一，但基本构图相同。尽管此番拍出价格不菲，不过，相比另一件《万山红遍》在北京保利2012年春拍上拍出的2.93亿元，还是有不小差距。